espai ku

Sábado 13 de abril,  11-12.30 h. Con Ricardo Bravo En el marco de El teatro de los libros, el taller de lectura que tendrá lugar el día 13 de abril acoge esta vez "La velada con Monsieur Teste" de Paul Valéry para averiguar entre todos los asistentes si la vida del personaje de la famosa novela es una quimera intelectual o un retrato vivo de quien se dio cuenta de que él no era más que una ínfima fracción de un ser absolutamente independiente de todas sus manifestaciones. Y, en el caso de que fuera así, ¿es posible imaginar qué es eso? ¿es posible que el lector se reconozca tal cual es, del mismo modo que su autor se propuso, sin omisiones, simulaciones y complacencias? Estructura del taller 1º Lectura participativa en voz alta. 2º Debate. Al texto, “lo dado”, le falta “lo dable”, es decir los datos que podamos aportarle con nuestra experiencia. 3º La forma como empleo estético del lenguaje.   Autoentrevista      -¿Qué significa para mi Mr Teste? -Amistad con

Dissabte 27.4 . 20.30 h. ( Castellano abajo) Versos perplexos explora a través de la paraula, el moviment i la música les relacions poc convencionals, el pas del temps, la bogeria i el perill que suposa no estar alerta. A partir de la poesia inèdita de Victòria Gras, el col·lectiu de dones Axoloti ha creat un projecte empíric on a cada pas s'obra una nova via. La poesia com a expressió vital. La dansa com a possibilitat enfront la violència. La música com a ressò del perill imminent que suposa el feixisme. Un espectacle contundent i alhora irònic, que pren com a referència a autors com Walter Benjamin, Federico García Lorca, Marguerite Duras o Ch. N. Bialik. Autoría: Victòria Gras Dirección: Ariadna Martí Interpretación: Núria Badia Danza: Mireia Torrent Espacio sonoro: Elisenda Fàbregas Dramaturgia: Carmen Viñolo _________________________ Sinopsis castellano: Espectáculo de poesía, danza y música, en catalán. Versos perplexos explora a través de la palabra,

Sábado 9 de marzo,  20.30 h ¡Felices de acoger nuevamente a SOUBUGEN y a Adriana Alcaide en espai ku! SOUBUGEN es un proyecto musical japonés, creado por Hisao Suginaka y Yuko Sarya. Estarán acompañados por Adriana Alcaide (violín barroco). Hisao toca el shamisen, un instrumento tadicional de cuerdas japonés. Yuko performa danza tradicional japonesa (Nihon Buyō), canta, y toca el tanpura, un instrumento de cuerdas tradicional de la India. Juntos combinan sus instrumentos tradicionales con una original manera de tocarlos. Así, tradición y modernidad se armonizan y evolucionan. Adriana es violinista catalana, ha tocado con Concerto Amsterdam, Berlin Baroque, Florilegium Musicum, Utrecht Baroque Consort y Capilla Peñaflorida. Hoy trabaja con L'Arpeggiata, Ludovice Ensemble, Al Ayre Español, y la Orquesta Barroca de Sevilla. Videos: https://www.youtube.com/watch?v=dnF7lhfPjxM https://www.youtube.com/watch?v=7DAAq0E3E6Q Web de Adriana: www.adrianaalcaide.com Precio: Taquilla invers

  Miércoles, 20 de marzo, 20:00 h. Desde Tokyo nos visita Jun Hayakawa, bandoneonista japonés quien está de gira por varios países europeos. Miembro de diferentes agrupaciones como Tango-jack, Hayakawa Teruggi Trío, Tango Azur, desde el 2018 comienza su proyecto de bandoneón solo. Jun ha tocado con maestros del tango como: Leopoldo Federico, J.J.Mosalini, Osvaldo Berlingieri, Pablo Zigler R.Komatsu o Maria Graña En el 2018, lanzó su último CD, de bandoneón solo, "Caja Magica". Incluye no solo clásicos del tango sino también folclore, canciones tradicionales japonesas, y piezas originales. Un video: https://www.youtube.com/watch?time_continue=17&v=edBrZ-GGE3I Web: http://hayakawajun.com ¡Los esperamos!

                        Los jueves a partir del 7 de marzo, 18 a 20 h. Investigación, entrenamiento y laboratorio de creación con el objetivo de profundizar e indagar nuevas herramientas en el encuentro con el "cuerpo-esencia" El trabajo de Movimiento, introduce a los participantes al método de entrenamiento que comprende las bases del Butoh japonés , “Danza de experiencia”(taiken buyo); tanto como elementos de Movimiento espontáneo y del Teatro físico. Está orientado para cuerpos de varias disciplinas, actores, bailarines, artistas plásticos y toda persona que disfruta trabajando de forma consciente y poética con el movimiento como origen. Los encuentros se realizaran en dos dimensiones: 1). Entrenamiento: a partir de técnicas escénicas y de movimiento antiguas y contemporáneas Japonesas , de la Antropología teatral y el Teatro Físico. 2). Laboratorio de Creación: Trabajaremos a través de “Paisajes del cuerpo–esencia”, investigando en la poética del cuerpo, la plá